Эвальд Аав, культовая фигура и в значительной степени трагическая в истории музыкальной культуры Эстонии. Он стал тем творцом, который смог воплотить национальный дух в крупных академических формах, заложив фундамент для всей последующей эстонской композиторской школы. Его жизнь, оборвавшаяся на взлете, стала символом нереализованных возможностей и одновременно – отправной точкой для профессионального развития эстонской музыки.

Детство и раннее музыкальное образование (1900–1918)

Эвальд Аав родился 22 февраля (7 марта по новому стилю) 1900 года в Ревеле, в простой рабочей семье. Однако понятие «простая семья» в его случае относительно, ведь его отец, Михаил Аав, был не только кровельщиком, но и высококвалифицированным музыкантом-флейтистом, игравшим в городском оркестре и в театре «Эстония». Именно отец стал первым и, пожалуй, самым важным учителем для мальчика. Он привил Эвальду и его братьям любовь к музыке, научил нотной грамоте и пению.

С детства Эвальд был погружен в музыкальную атмосферу. Он пел в знаменитом хоре Ревельского собора Святого Иоанна под управлением Йоханнеса Каспери, где получил бесценный опыт хорового исполнительства и познакомился с классической духовной музыкой. В 12 лет, проявив недюжинные способности и самостоятельность, он начал осваивать скрипку и фортепиано практически без помощи педагогов. Окончив в 1918 году Ревельское городское училище, юноша твердо решил связать свою жизнь с музыкой.

Годы учебы и формирование композитора (1918–1926)

В 1918 году Аав поступил в только что открывшуюся Таллиннскую консерваторию (ныне Эстонская академия музыки и театра). Его наставником по композиции стал один из патриархов эстонской музыки – Артур Капп, который сам был учеником Николая Римского-Корсакова. Учеба у Каппа, приверженца традиций русской классической школы, оказала огромное влияние на формирование музыкального языка Аава.

Обучение было прервано историческими событиями. Молодой Эвальд добровольцем вступил в Эстонскую народную армию и участвовал в Освободительной войне против войска Ландесвера. Этот опыт, несомненно, повлиял на его мировоззрение и укрепил в нем чувство национальной идентичности.

Несмотря на вынужденный перерыв, Аав блестяще завершил образование, окончив консерваторию в 1926 году. Уже в студенческие годы он проявил себя как многообещающий композитор, создав свои первые серьезные работы, включая струнные квартеты и романсы.

Творческий расцвет и вершина – опера «Викерцы» (1926–1939)

После окончания консерватории Аав активно включился в музыкальную жизнь столицы. Он работал хормейстером, дирижером и репетитором в театре «Эстония», а также занимал должность музыкального секретаря на Эстонском радио. Эта практическая деятельность позволила ему глубоко понять специфику оркестра, хора и сцены.

В конце 1920-х годов Аав задумал создать масштабное произведение, которое бы прославило эстонскую культуру. Вместе со своим другом, писателем Хуго Раудсеппом, он взялся за написание оперы на сюжет из национального эпоса «Калевипоэг» Ф. Р. Крейцвальда. Так родилась опера «Викерцы» («Викинги»).

Премьера оперы состоялась 8 сентября 1928 года в театре «Эстония» и стала настоящим триумфом. Это была первая в истории профессиональная эстонская национальная опера. Публика и критики были потрясены мощью и зрелостью музыки. Аав создал произведение, в котором органично сплелись влияние европейского позднего романтика Рихарда Вагнера (лейтмотивная система, оркестровка) и лиризм Петра Ильича Чайковского с мелодическими оборотами и гармониями, уходящими корнями в эстонский фольклор.

Особенную популярность приобрела ария Хиларда «Oh, sa looja laotuste laius…» («О, ты, создатель шири просторов…»), которая мгновенно стала народной песней, своеобразным эстонским «символом веры». Успех «Викерцев» был не только художественным, но и идеологическим – опера укрепила национальное самосознание эстонцев в молодой республике.

Другие значительные произведения

Хотя «Викерцы» – главный шедевр Аава, его творческое наследие гораздо шире и включает в себя произведения в различных жанрах:

• Симфоническая музыка: Его Первая симфония (1925) является первой симфонией, написанной эстонским композитором. В 1929 году он написал Вторую симфонию, а также симфоническую поэму «Жизнь».
• Камерная музыка: Несколько струнных квартетов, соната для скрипки и фортепиано, которые продолжают традиции европейского камерного музицирования.
• Вокальная лирика: Многочисленные романсы на стихи эстонских поэтов (например, Марии Ундер) и хоровые произведения, считающиеся жемчужинами эстонской вокальной музыки.
• Театральная музыка: Оркестровая сюита из музыки к спектаклю «Купец Игналин» также пользовалась большой популярностью.

Безвременная кончина и наследие

Творческие планы Аава были грандиозными, но им не суждено было сбыться. Композитор скоропостижно скончался 21 марта 1939 года в Таллинне от перитонита. Ему было всего 39 лет. Его смерть стала шоком для всей культурной общественности Эстонии и невосполнимой утратой.

Несмотря на короткую жизнь, Эвальд Аав успел сделать невероятно много. Он стал первооткрывателем, доказавшим, что эстонская музыка может стоять в одном ряду с лучшими образцами европейского искусства. Его опера «Викерцы» до сих пор с успехом идет на сцене Эстонской национальной оперы и является неотъемлемой частью культурного кода нации.

Именем Эвальда Аава названа премия, присуждаемая за выдающиеся достижения в области хоровой музыки. Его творчество, пронизанное глубоким лиризмом, эпическим размахом и беззаветной любовью к родине, продолжает жить, вдохновляя новые поколения музыкантов и слушателей. Эвальд Аав по праву считается классиком и гордостью эстонской культуры.